„Die beliebten „Schnupperkurse“ mit zwei bis drei Unterrichtsstunden finden regelmäßig auf Anfrage statt.
Kurse der Fächer Kontrabass, E- Bass, Querflöte, Schlagzeug und Gesang können ohne Wartezeiten gebucht werden.

Die kostenlosen Probestunden sind auf Anfrage jederzeit und für alle Instrumente möglich.

Die Basisangebote der Musikschule bilden die sogenannten Grundfächer.
Sie können ohne besondere Voraussetzungen besucht werden.

In den Kursen werden die Grundlagen für vielfältige musikalische Entwicklungen geschaffen und individuelle musikalische Fähigkeiten gefördert. 
Das Regelangebot der Musikschule im Grundstufenbereich umfasst Kurse, die aufbauend angeboten werden.

Im Mittelpunkt der Kurse steht die Begegnung mit ersten musikalischen Erlebnis- und Ausdrucksweisen:
Sensibilisierung der Wahrnehmung – insbesondere des Gehörs –, 

• Erleben und Kennenlernen einer Vielzahl von Musikstücken und Instrumenten
• Singen und Umgang mit der Stimme
• Musik und Bewegung erleben
• Erstes Spiel mit Instrumenten,
• Entdecken musikalischer Zusammenhänge und 
• Grundlegende Elemente der Musiklehre.

Der Besuch der musikalischen Grundstufe ist wünschenswert und eine gute Voraussetzung für den nachfolgenden Instrumental- oder Vokalunterricht.
Die Lehrkräfte der musikalischen Grundstufe können Ihnen durch fachkompetente pädagogische Betreuung und Beratung und bei der Suche nach dem passenden Instrument zur Seite stehen.

Überall auf der Welt singen Mütter für ihre Kinder Wiegen- und Schlaflieder, um sie zu beruhigen. Es gibt einen Reichtum an Ritualen und Bräuchen aus aller Welt, die Babys in den Schlaf zu wiegen.

Um werdenden Müttern zu vermitteln, wie positiv der eigene Gesang auf sie und ihre Schwangerschaft wirkt, bietet die Musikschule der Stadt Salzgitter Ihnen einen Gesangsschnupperkurs an.

Das besondere Angebot findet als Einzelunterricht oder aber auch als Gruppenunterricht statt.  Die Termine können individuell mit der Kursleiterin Stefanie Wipprecht geplant werden.

Unsere kleinsten Musiker machen ihre ersten musikalischen Schritte gemeinsam mit Mama und/oder Papa:

Ankommen in der musikalischen Welt; Streichel - und Kuschellieder für die gemeinsame Bindung; Sensorische Erlebnisse durch Spiele mit Ballon, Tüchern und ersten Instrumenten; Musikrituale entwickeln, um alltägliche Situationen wie Anziehen und Wickeln mit Spaß zu meistern. 
Klein und Groß erfahren beim gemeinsamen Bewegen und Singen die magische Kraft der Musik. Durch Lieder, Reime, Krabbel-, Streichel- und Schaukelspiele erhalten die Babys spielerische und liebevolle Unterstützung in ihrer frühen Körperwahrnehmung.

Sie sind eingeladen zum gemeinsamen Musizieren mit Ihrem Kind. Dabei finden Sie und ihr Kind Spaß und Freude an Klang, Rhythmus und Bewegung. Ziel ist es, Musik zum täglichen Bestandteil im Familienleben zu machen, so wie das über viele Generationen ganz selbstverständlich war.

Im Unterricht wird Ihnen beispielsweise vermittelt wie sie Lieder, Sprechverse, Bewegungs- und Fingerspiele, kleine Tänze und Kreisspiele auch zu Hause mit Ihren Kindern spielen können. Einfache Instrumente wie Klangstäbe, Rasseln, Klanghölzer und Glöckchen begleiten den Unterricht.

Hier liegt Musik in der Luft! Gemeinsam die Welt der Musik entdecken, Musik verschiedener Stilrichtungen und anderer Kulturen hören, mit dem Orff- Instrumentarium musizieren, malen, basteln, Musiklehre und Instrumente kennenlernen, sich nach Musik bewegen und Lieder singen - dies alles können die Kinder in der musikalischen Früherziehung erleben.

In der Musiktherapie dürfen Sie dem eigenen Kind, seinen Gefühlen und Bedürfnissen Raum geben.
Zuhören, Zeit, Stille und Ruhe finden. Dem Lauten erlauben zu sein und es rauslassen. Raum für Aktion und für Töne, Zeit für Geborgenheit, Rückzug und Entspannung.

Das alles, was im Familienalltag oft zu kurz kommt, finden Kinder mit körperlichen oder geistigen Einschränkungen hier. 
Die Musiktherapeutin Barbara Rother begleitet die Kinder oft jahrelang im Rahmen der Musiktherapie. Hier finden die Kinder den Raum, so sein zu dürfen, wie sie sind, können sich von Ängsten lösen und schwierigen Themen Sprache und Ausdruck geben. Hier dürfen sie leicht, ohne Druck, Erwartungen oder Zwänge sein, mit allem, was dazu gehört: Dem Lauten und dem Leisen, dem Aktiven und dem Passiven. Den Fragen und den Antworten. Und der Musik.

Sie möchten Musik zum festen Bestandteil ihrer Arbeit werden lassen? 
Kommen Sie mit Ihren Kindern in die Musikschule und erleben eine vielseitige, abwechslungsreiche Musikstunde. Wir geben Anregungen für Lieder sowie Bewegungs-, Finger- und Sprachspiele. Elementare Instrumente (z.B. Klanghölzer, Glöckchen, Trommeln) begleiten uns und vermitteln vielfältige Klangerlebnisse. Wir singen mit Ihnen und den Kindern, erleben gemeinsam viel Freude an Musik und Bewegung.

Das Musik Karussell bildet den Übergang zum Instrumentalunterricht. Und es dreht sich an Ihrer Schule!

In Gruppen bis 4 Kinder wird jeweils fünf Wochen an einem Instrument unterrichtet, und zwar in wechselnden Fächern: Zum Beispiel Blockflöte, Violine, Schlagzeug, Klavier und Akkordeon. Das Karussell dient als Orientierungshilfe für die weitere musikalische Laufbahn. Ein wichtiger Teil des Unterrichts ist das gemeinsame Musizieren und Singen. Hier kommen die Kinder zu einer großen Gruppe zusammen, spielen ihre erlernten Stücke zusammen, singen und lernen wichtige musikalische Bausteine kennen.

Achtung: Die Kurse für das Jahr 2021 sind bereits ausgebucht!

Singen macht Spaß, besonders gemeinsam. Spielerisch die Stimme erkunden und entdecken, was wir alles mit unserer Stimme tun können: schnalzen, Geräusche nachahmen und singen. Mit Spiel und Spaß werden die Kinder an das chorische Singen herangeführt, Bewegungs- und Rhythmusspiele sorgen dabei für Stimmung.

Die Schwerpunkte bilden dabei:

• gemeinsames Singen von bekannten und neuen Kinder- und Volksliedern
• Spiel mit rhythmisch-motorischen Elementen
•  Kinderstimmbildung
• einfache Mehrstimmigkeit, z. B. Kanons oder erste zweistimmige Sätze

Einsteigen, festhalten, gleich geht´s los!“ - An der Musikschule Salzgitter dreht sich jedes Jahr von neuem ein Instrumentenkarussell. Das beliebte Orientierungsangebot bietet Kindern zwischen sieben und zehn Jahren die Möglichkeit, verschiedene Instrumente in kleinen Gruppen intensiv kennen zu lernen. Die Instrumente dürfen sogar mit nach Hause genommen und dort nach Herzenslust ausprobiert werden. So können die Kinder vielleicht sogar ihr Lieblingsinstrument finden. In dem abwechslungsreichen Kurs erleben sie, wie der Instrumentalunterricht später einmal aussehen wird. Alle fünf Wochen wird das Instrument gewechselt. Die Instrumente werden jedes Jahr von neuem ausgewählt. 2021 sind es: Saxofon, Blockflöte, Percussion/Schlagzeug und Klavier. In den Gruppenphasen finden sich alle Kinder zusammen, um zu singen, zu tanzen, Rhythmen und Noten kennen zu lernen und musikalische Phänomene wie Tempo, Lautstärken, Tonhöhen und vieles mehr zu erforschen.

„Einfach Trommeln“ ist Unterricht für Kinder, die noch nicht genau wissen, welches Instrument sie lernen möchten.

Mit Rhythmen zu musizieren macht Spaß und bereitet auf den Schlagzeugunterricht vor, den Kinder erst im Alter von 8 Jahren besuchen können.

Der Kurs kann für 6 bis 12 Monate belegt werden. 

Amadeus Mozart, Albert Einstein, Sherlock Holmes… viele Genies spielten und spielen Geige! Die Geige ist ein vielseitiges Instrument auf dem man nicht nur Klassik spielen kann, sondern auch Popsongs, Irish Folk, Klezmer, Jazz uvm.
Sie ist außerdem das kleinste Instrument der Violinfamilie und hat einen hellen hohen Klang. 
Im Orchester oder einem Ensemble kann man tatsächlich die „erste Geige“ spielen. Aber es gibt auch immer eine zweite Geigenstimme. Erste und zweite Geige wechseln sich in Melodie und Begleitung ab, und so ist jede Stimme gleich wichtig und schön.
Der Unterricht kann mit 5 - 6 Jahren begonnen werden. Auch im Erwachsenenalter ist es möglich zu beginnen oder auch nach einer längeren Pause wieder einzusteigen.

Mitspielmöglichkeiten: 

• Vorstreicher
• Vielsaitigkeitsorchester
• Kammerorchester
• Kammermusik in verschiedenen Besetzungen

Die Bratsche hat einen warmen tiefen Klang. Sie ist etwas größer als die Violine und klingt eine Quinte tiefer. Ohne die Bratsche kommt kein Streichorchester oder ein Streichquartett zustande. Sie spielt die Tenorstimme und darauf kann man nicht verzichten!
Die Noten sind im Alt – oder Violinschlüssel notiert. Im tiefen Register kommt der Klang dem Violoncello nahe, während im hohen Register der Klang eher der Violine entspricht.
Der Unterricht kann mit etwa 6 Jahren begonnen werden. Die ersten Unterrichte können auf der Violine gemacht werden. Später, wenn gewünscht, wird ein Wechsel zur Bratsche gut gelingen.

Mitspielmöglichkeiten: 

• Vorstreicher
• Zwergen Orchester
• Junges Orchester
• Kammermusik in verschiedenen Besetzungen

Das Violoncello ist das Bassinstrument der Violinfamilie. Es ist zusammen mit dem Kontrabass für die tiefen Stimmen im Orchester zuständig.
Das Besondere dieses Streichinstrumentes ist sowohl der weiche und vielfältige Klang als auch der große Tonumfang von rund fünf Oktaven. Die Bauweise ist der Violine sehr ähnlich, nur ist das Cello sehr viel größer und wird immer im Sitzen gespielt, wobei es sowohl von einem Metallstachel als auch von den Beinen des Spielers gehalten wird.

Das Cello hat einen festen Platz im Orchester und in der Kammermusik. Man kann auf dem Cello viel tiefer spielen als auf der Geige oder Bratsche. Es hat aber auch in der Höhe einen warmen schön klingenden Ton.
Ob für sich zu Hause oder für die Bühne - wer zwischen sechs und 66 Jahre jung ist, ist zum Cellounterricht an der Musikschule herzlich willkommen 

 Der Unterricht kann mit 6 Jahren begonnen werden.

Kindgerechte Instrumente können ausgeliehen werden.
Die Teilnahme an einer Cellogruppe oder am Orchester ist nach etwa einem Jahr möglich.

Der Kontrabass ist das tiefste und größte Streichinstrument der Geigenfamilie. Dabei ist er eigentlich gar kein „echtes“ Familienmitglied, wenn man seine Entwicklung betrachtet. Erste Vorläufer des heutigen Kontrabasses entstanden im 16. Jahrhundert aus der Familie der Gamben. Auch beim heutigen modernen Kontrabass, der sich in seiner endgültigen Form erst zu Beginn des vergangenen Jahrhunderts als Standard etablieren konnte, gibt es noch einige Baumerkmale der Gamben, wie die abfallenden Schultern oder die Stimmung der Leersaiten.

Als das Bassinstrument der Streichinstrumentenfamilie bildet der Kontrabass die harmonische und klangliche Grundlage in Orchester- und Kammermusik. Auch als Soloinstrument gewinnt der Kontrabass zunehmend an Bedeutung, hat er doch im Verlauf des letzten Jahrhunderts große Fortschritte in seiner Bauweise gemacht und dementsprechend mehr Aufmerksamkeit bekommen.

In meist gezupfter Spielweise ist der Kontrabass auch im Jazz als Rhythmusgruppe und als Soloinstrument nicht wegzudenken.

Der Unterricht kann mit etwa 10 Jahren begonnen werden.
Nach Möglichkeit stellt die Musikschule aber auch Mietinstrumente für den Anfang zur Verfügung. 
Ein gutes Anfängerinstrument ist ab etwa 1600 € zu haben.

Nach etwa einem Jahr Unterricht kann das Erlernte schon in verschiedenen Ensembles der Musikschule angewendet werden.

Mitspielmöglichkeiten: 

• Vorstreicher
• Zwergenorchester
• Junges Orchester
• Kammermusik in verschiedenen Besetzungen.

Die Gitarre ist ein leises Musikinstrument. Schon vor mehr als 20.000 Jahren wurden Menschen mit Pfeil und Bogen dargestellt. Als erstmals ein Mensch auf den Gedanken kam, das Geräusch der zurückschnellenden Bogensehne mit einem Resonanzkörper zu verstärken (…vielleicht mit einem getrockneten Kürbis…), war die Urform aller Saiteninstrumente entdeckt.

Es sollte danach aber noch Jahrtausende dauern, bis sich aus morgen- und abendländischer Lautenbaukunst die Gitarre entwickelte. Erst vor weniger als 150 Jahren baute der Spanier Antonio de Torres die erste Konzertgitarre in ihrer heute bekannten Form und Größe.

In der Spielliteratur für die Gitarre sind alle musikalischen Epochen von der Renaissance bis hin zur zeitgenössischen Musik vertreten. Dieser ausgesprochen umfangreiche Streifzug durch die Geschichte der Musik wird noch ergänzt durch hoch interessante „nicht klassische“ Bereiche wie Jazz und Blues, Flamenco, lateinamerikanische Gitarrenmusik, internationale Folklore und Popmusik. Verschiedene Möglichkeiten der Liedbegleitung sind mit der Gitarre ebenfalls möglich.

Auch ergeben sich inzwischen durch die „Synthesizergitarren“, einer Verbindung von digitaler Technologie und traditioneller Konzertgitarrentechnik, absolut neue Klangwelten und Einsatzmöglichkeiten.

Gut klingende Gitarren sind heute schon ab ca. 250 € erhältlich.

Der Unterricht kann mit etwa 6 - 7 Jahren begonnen werden. Auch im Erwachsenenalter ist es möglich zu beginnen oder auch nach einer längeren Pause wieder einzusteigen.
Nach Möglichkeit stellt die Musikschule Mietinstrumente für den Anfang zur Verfügung. 

Mitspielmöglichkeiten:

• Gitarrenensembles in verschiedenen Besetzungen

Die elektrische oder E-Gitarre ist eines der spannendsten und vielseitigsten Instrumente im Bereich Rock, Pop, Jazz, Metal etc. Aber Vorsicht, wer die Geheimnisse der E-Gitarre erkunden will, sei gewarnt: Neben dem hohen Spaßfaktor erfordert das Erlernen dieses wandlungsfähigen Instrumentes eine große Portion Disziplin, Fleiß und Ausdauer.

Wer die E-Gitarre als Einstiegsinstrument wählt, sollte nach Möglichkeit schon lesen und schreiben können, also etwas sieben bis acht Jahre alt sein. Für ganz junge E-Gitarristen gibt es angemessene Instrumente in entsprechender Größe. Bei „ausgewachsenen“ Einsteigern gibt es keine Voraussetzungen, wobei musikalische Vorkenntnisse natürlich von Vorteil sind.

Die vielen spieltechnischen Möglichkeiten in Kombination mit Verstärker-Sounds und Effekten bieten ein kleines Universum an Klangvariationen, das es zu erkunden gilt und das zum Experimentieren einlädt.

Das Einstiegsalter liegt 7 - 8 Jahre.

Mitspielmöglichkeiten: 

• Ensemles
• Bands

Der E-Bass oder die elektrische Bassgitarre gehört zu den wichtigsten Instrumenten in den Bands und Ensembles der populären Musik von Jazz bis Rock. Seit seiner Entwicklung im Jahr 1951 ist er ein meist unverzichtbarer Teil der Rhythmusgruppe. Zu den wichtigen Aufgaben des E-Basses gehört das Zusammenspiel mit dem Schlagzeug und das Spielen der Grundtonbegleitungen. Keine Band kann auf einen E-Bassisten verzichten.

Neben den Grundlagen, die jede Bassistin und jeder Bassist erlernen sollte, existieren verschiedene weiterführende Spieltechniken (z.B. Slapping oder Tapping), mit denen den Ausdrucksmöglichkeiten auf dem E-Bass kaum Grenzen gesetzt sind.

Um das Spielen auf dem E-Bass zu erlernen, ist es nicht nötig, vorher ein anderes Instrument wie z.B. Gitarre zu erlernen. 

Der Unterricht kann mit 14 Jahren begonnen werden. Für jüngere Schülerinnen und Schüler gibt es passende Größen. Auch im Erwachsenenalter ist es möglich zu beginnen.

Mitspielmöglichkeiten:

• Ensembles 
• Bands

Die Baglama ist ein traditionelles Zupfinstrument aus Anatolien. Sie kommt in verschiedenen Formen vor, dazu gehören sowohl Kurz- als auch Langhals-Baglama. Synonym wird die Baglama als auch „Saz“ bezeichnet. "Saz" kommt aus dem Persischen und heißt eigentlich "Musikinstrument". 

Die Baglama ist ein Zupfinstrument, auf dem Welt- und Volksmusik der Türkei, der kurdischen, iranischen, armenischen, aserbaidschanischen und afghanischen Länder gespielt wird. Oft wird dazu gesungen.

Der Unterricht kann mit 7 Jahren begonnen werden. Auch im Erwachsenenalter ist es möglich zu beginnen.

Empfohlen wird bei Kindern Einzelunterricht oder Partnerunterricht, bei Jugendlichen ist Gruppenunterricht möglich. 

Es ist empfehlenswert, eigene Instrumente zu kaufen, die an die Körpergröße der Schüler angepasst sind. Unser Dozent wird Sie beim Kauf eines Instruments beraten.

Mitspielmöglichkeiten: 

• Baglama Gruppen
• Interkulturelle Ensembles

Schlaginstrumente zählen zu den ältesten Instrumenten der Menschheit und versammeln zudem die größte Zahl verschiedenartiger Instrumente innerhalb einer Familie. Man kann sie zwei unterschiedlichen Gruppen zuordnen: 

Zum einen gibt es Instrumente mit einer bestimmten Tonhöhe auf denen man Melodien spielen kann (hierzu zählen Mallets, Xylofon oder Marimbafon); 
und zum anderen gibt es Instrumente mit unbestimmter Tonhöhe auf denen verschiedene Klänge und Rhythmen erzeugt werden können (hierzu zählen das Drumset oder Djembé). 

An der Musikschule der Stadt Salzgitter werden die Schlag-/Perkussionsinstrumente Schlagzeug, Mallets sowie jegliche Art von Perkussionsinstrumenten und verschiedene afrikanische Trommeln unterrichtet.

Die Entwicklung des heutigen Schlagzeugs begann zu Beginn des 20. Jahrhunderts und ist eng verbunden mit der Entwicklung des Jazz. Das Schlagzeug oder auch Drum-Set, wie wir es heute kennen, zählt zu den wichtigsten Instrumenten innerhalb der populären Musik und ist nahezu unverzichtbarer Bestandteil der Rhythmusgruppe. Durch die Vielzahl der entstandenen Musikstile gibt es auch viele verschiedene Schlagzeuge mit unterschiedlicher Trommelanzahl und Kesselgröße. 

Für alle Schlagzeuger ist jedoch die Spieltechnik gleich. Beide Hände führen die Trommelstöcke und beide Füße bedienen die Fußpedale für Basstrommel und HiHat. 

Zu Beginn des Unterrichts werden die ersten Schritte mit der „kleinen Trommel“ oder „Snaredrum“ gemacht und dann geht es auch schnell an das ganze Set. 

Das Kennen- und Spielenlernen verschiedener Musikstile ist ebenso Bestandteil des Unterrichts wie das Begleiten berühmter Pop-und Rocksongs und das Erlernen von Grooves und Drumsoli. 

Besondere Vorkenntnisse sind nicht erforderlich. 

Schlagzeugunterricht kann im Alter von etwa acht Jahren beginnen.

Wer möchte, kann auch nach einiger Unterrichtszeit in einer der verschiedenen Musikschulbands grooven und Spaß haben. 

Mitspielmöglichkeiten: 

• Trommelgruppen für Kinder
• Trommelgruppen für Erwachsene
• Kleine Ensembles
• Bands

Zu den bekanntesten und wichtigsten Vertretern der Stabspiele gehören das Xylophon und die Marimba mit Klangstäben aus Holz. Daneben gibt es das Glockenspiel und das Vibraphon mit Metallklangstäben.

Die Instrumente werden mit bis zu vier Schlägeln – pro Hand ein bis zwei – angeschlagen. 
Die Klangstäbe sind wie eine Klaviatur geordnet; der Tonumfang ist bei manchen größeren Instrumenten dem Klavier sehr nah.

Stabspiele sind Melodieinstrumente, die solistisch gespielt werden; sie sind aber auch häufig Teil vieler Jazzensembles und außerdem im Orchester als Solo- oder Begleitstimme vertreten.

Kinder beginnen mit dem Xylophon, die Marimba wird im fortgeschrittenen Alter erlernt.

Mitspielmöglichkeiten: 

• Perkussionsgruppen
• Verschiedene Besetzungen
• Bands  

Die Querflöte ist eines der beliebtesten und bekanntesten Holzblasinstrumente, das heute meist aus Metall gebaut wird. Sie findet in vielen unterschiedlichen Arten von Musik Verwendung. Ob Klassik, Jazz, Rock, Pop oder Folklore-  die Querflöte wird wegen ihres Klanges sehr geschätzt und häufig eingesetzt. Sie klingt - sagen viele - wie ein Vogel und ist als hohes Instrument im Orchester zu hören.

Der Unterricht kann schon mit etwa zehn Jahren begonnen werden. 

Die Musikschule verfügt über einige Mietinstrumente, auch so genannte "Junior-Flöten" mit gebogenem Kopfstück, die das Greifen für etwas kleinere Hände erleichtern. Für Fortgeschrittene ist der Kauf einer eigenen Querflöte zu empfehlen, ein vernünftiges Instrument kostet ca. 700 €.

An der Musikschule können die Querflötist*innen sowohl im gemischten Bläserensemble, als auch im Musikschulorchester oder in verschiedenen Bands mitspielen. Zum festen Bestandteil des Einzel- oder Partnerunterrichts gehören aber auch mehrstimmige Querflötenstücke.

Die Querflöte kann im Gruppen- oder Einzelunterricht erlernt werden. Anfänger und Fortgeschrittene jeden Alters sind herzlich Willkommen.

Mitspielmöglichkeiten: 

• Querflötenensemble
• Kammerorchester
• Kammermusik in verschiedenen Besetzungen
• Bands

Die Blockflöte ist ein beliebtes Einstiegsinstrument, sie ist handlich und kann im schulfähigen Alter, in manchen Fällen auch früher erlernt werden. Auch Erwachsene können in jedem Alter neu anfangen bzw. ihre Kenntnisse auffrischen.

Als Unterrichtsform empfiehlt sich besonders der Unterricht in kleinen Gruppen oder der Einzelunterricht.

Die Blockflöte ist ein Ensemble Instrument, es gibt sie in verschiedenen Größen und Stimmungen. Je nach Körpergröße, musikalischem Ausbildungsstand oder Wunsch können alle Instrumente der Blockflötenfamilie erlernt werden.

Neben Mittelalter und Renaissance hatte die Blockflöte ihre Blütezeit im Hochbarock. Sie zeichnete sich durch einen besonders obertonreichen, hellen Klang aus. 

Der Beliebtheitsgrad der Blockflöte spiegelt sich heute durch eine Vielzahl neuer zeitgenössischer Kompositionen wider.

Generell kann man alles auf der Blockflöte spielen, was Spaß macht.

Interessierte sind herzlich eingeladen, beim Blockflötenensemble der Musikschule mitzuwirken.

Mitspielmöglichkeiten: 

• Blockflötenensembles
• Kammermusik in verschiedenen Besetzungen  

Die Klarinette zeichnet sich durch einen warmen, weichen Klang aus. Sie gehört zur Familie der Holzblasinstrumente und benötigt ein Rohrblatt, welches auf das Mundstück aufgebunden wird. 

Die Klarinette ist in kammermusikalischen Werken und im Symphonieorchester vertreten. Sie ist in vielen Musikstilen gut einsetzbar. Neben zahlreichen Werken der Klassik und Romantik, zeichnet sie sich durch ihre besondere Rolle sowohl in der Jazz- als auch Klezmermusik aus. 

Bei Kindern im Grundschulalter ist der Einstieg über ein speziell entwickeltes Schülerinstrument, das „Clarineau“ eine gute Möglichkeit die Tonerzeugung zu üben, bis der Körperbau und die Größe des Kindes einen Übergang zur Klarinette ermöglichen.

Auch Klarinetten gibt es in unterschiedlichen Größen. Die meistvertretene ist die Klarinette in B.

Die Anschaffungskosten für eine neue Klarinette liegen bei 1000 €. Beim Kauf eines Instrumentes ist die Abstimmung mit der Lehrkraft wichtig. Leihinstrumente der Musikschule sind je nach Verfügbarkeit für 10 € monatlich auf Anfrage ausleihbar.

Auch im Erwachsenenalter ist es möglich mit dem Klarinettenspiel zu beginnen. 

Mitspielmöglichkeiten:

• Klarinettenensembles 
• Orchester
• Kammermusik
• Bands

Das Saxophon wurde in den frühen vierziger Jahren des 19. Jahrhunderts von dem berühmten Instrumentenbauer Adolphe Sax erfunden. Seitdem ist es das bevorzugte Blasinstrument im Jazz. Auch in der klassischen Musik kommt es bei bestimmten Werken vor. Es ist so gut wie in jeder Musikrichtung vertreten, hat aber keinen festen Platz im Orchester. Obwohl das Saxophon aus Metall ist, wird es zu den Holzblasinstrumenten gezählt, denn der Ton wird durch ein Rohrblatt erzeugt.
Das Spielen eines Saxophons erfordert eine starke Stütze, während der Ansatz locker sein sollte. Je nach gewünschtem Klangcharakter kann man verschiedene Mundstücke auswählen. Dadurch  wird die Palette der Klangfarben reich und farbig.
Es gibt unterschiedliche Saxophongrößen, die jeweils gleich gegriffen werden. Sopran-, Alt-, Tenor- und Baritonsaxophon sind am häufigsten im Gebrauch. 

Beginn: ab 10 Jahren

Mitspielmöglichkeiten: 

• Gemischte Bläserensembles
• Bands

Klaviere und Flügel gehören zur Gruppe der Tasteninstrumente. Sie haben 88 Tasten und zwei, manchmal drei Pedale. Die Saiten eines Klaviers oder eines Flügels werden über eine Taste zum Schwingen gebracht, indem Hämmerchen diese anschlagen und zurückschnellen. Das erste Tasteninstrument mit einer Hammermechanik wurde im 15.Jahrhundert entworfen. Eine früher übliche Bezeichnung für das Klavier war „Pianoforte“. Denn im 17./18. Jahrhundert war es den Klavierspielern erstmals möglich, die Lautstärke von piano (leise) nach forte (stark) zu verändern.

Für das Klavier gibt es umfangreiche Sololiteratur in nahezu allen musikalischen Sparten. Aber auch die Literatur für das Ensemblemusizieren deckt die verschiedenen Musikrichtungen und - stile ab. Sie reicht von Barock über Klassik bis hin zu Jazz und Rock- Pop. Unsere Schülerinnen und Schüler beschäftigen sich neben der Sololiteratur auch mit dem Vierhändigspiel und der Klavierbegleitung und werden schon früh an das Ensemblespiel herangeführt.

Hinweis: Für den Anfangsunterricht ist ein elektrisches Klavier nach unseren Erfahrungen nicht geeignet. Nähere Informationen erhalten Sie von den Fachlehrern.

Tipps zur Anschaffung:

• Es muss kein neues Klavier gekauft werden, auch gebrauchte sind beim Fachhändler zu bekommen.
• Viele Klavierhäuser bieten Mietkauf an. Fragen Sie nach den Konditionen. Vor allem wenn Sie unsicher sind, ob Ihr Kind wirklich Freude am Klavierspielen entwickelt, bietet sich diese Möglichkeit an.
• Von Privat sollten Sie nur ein Klavier kaufen, das ein Klavierbauer gesehen und geschätzt hat.
• Vor allem sehr alte und sehr günstige Instrumente können Mängel haben.
• Fragen Sie Ihren Klavierlehrer um Rat, wenn es um die Auswahl eines Instrumentes geht.
• Bedenken Sie bei der Wahl, dass das Klavier für viele Jahre bei Ihnen stehen wird und dass ein schöner Klang viel zur Motivation des Spielers beiträgt. Das häusliche Üben soll schließlich zu einem beglückenden Musizieren werden!  

Für den Beginn eignet sich neben dem Einzelunterricht, der auch für 
Erwachsene angeboten wird und sich zunehmend großer Beliebtheit 
erfreut, auch der Beginn zu zweit im Partnerunterricht.

Singen macht glücklich!

Unsere Stimme ist das Instrument, das wir täglich beim Sprechen und Singen benutzen. Sie ist Teil unserer Persönlichkeit und wir drücken mit ihr unsere Gefühle auf natürliche Weise aus. Singen schafft eine direkte Verbindung zwischen Körper und Seele. 

Jede Stimme ist so einzigartig wie die Person aus der sie erklingt. Und: Singen ist gesund. Wer singt fühlt sich gut „gestimmt“.

Musizieren mit der Stimme wird an unserer Musikschule groß geschrieben, und der Einstieg kann in jeder Lebensphase beginnen. 
Daher bieten wir das Singen in verschiedenen Unterrichtsformen, Stilrichtungen, Altersstufen und Ensembles an.

Unterrichtsinhalte:

• Kennenlernen der eigenen Stimme
• Wohlfühlen und Sicherheit beim Singen, Körpergefühl
• Gute und organische Atemtechnik, 
• Funktionales Stimmtraining, Vokalausgleich, Artikulation
• Ausbau der eigenen Fähigkeiten
• Vermittlung von Ausdruck und Bühnenpräsenz, Bühnenerfahrung
• Bei Pop-  und Rockmusik: Umgang mit dem Mikrofon
• individuelle Ausdrucksformen und „Sounds“

Stile:

• Barock
• Klassik
• Musical
• Pop, Rock

Und dann gibt es noch für Interessierte:

• Gehörbildung
• Harmonielehre und Songanalyse
• Improvisation, Interpretation
• Unterstützung beim Songschreiben
• Vorbereitung von Studioarbeit
• Hochschulvorbereitung

Ensemblemöglichkeiten: 

• Jazzchor „Gentle Voices“
• Bands

Auftrittsmöglichkeiten:

• Schülerkonzerte mit diversen Besetzungen
• fachübergreifende Musikschulkonzerte 
• Bandkonzerte
• Singer`s Night 
• Weihnachtskonzerte 

Im Januar 2019 wurde das Vielsaitigkeitsorchester, ehemals Zwergenorchester, der Musikschule der Stadt Salzgitter gegründet. Zurzeit besteht es aus 10 Geigen und probt immer montags von 17:00-18:00 im Saal der Alten Feuerwache in SZ-Lebenstedt unter der Leiterin Anna Godesberg. Alle Kinder, die ein Streichinstrument lernen und mindestens die 1. Griffart beherrschen, sind herzlich willkommen. Das Orchester bietet allen die Möglichkeit, erste Erfahrungen im Zusammenspiel zu sammeln, denn das ist gar nicht so einfach. Alle müssen im gleichen Tempo spielen, nach einer Pause richtig einsetzen und zwischendurch immer wieder mit einem Auge zur Dirigentin schauen. Die Belohnung für all die Mühen gibt es bei den Musikschulkonzerten. Das fleißige Üben hat sich gelohnt, wenn die Stücke beim Konzert in Bestform präsentiert werden können und das Publikum kräftig applaudiert. 

Im Kammerorchester sind momentan die Altersstufen von 10 bis 22 Jahre vertreten, aber wir sind offen für alle erwachsenen Mitspielerinnen und Mitspieler. Wer Violine, Bratsche, Cello, Kontrabass, Flöte oder Klarinette spielt, ist herzlich willkommen! Wir proben in Probenphasen ein bestimmtes Programm: Von Barock bis Popularmusik ist alles dabei. Der Einstieg ist jederzeit – idealerweise nach Konzerten möglich. 

In der Regel treffen wir uns zusätzlich einmal im Jahr zu Probenwochenenden an einem schönen Ort, wo wir intensiv in Stimmproben und alle zusammen an den Stücken arbeiten, die Musik entdecken und einen gemeinsamen Klang entwickeln.

Die Probentage sind natürlich auch mit viel Freizeit und besonderen Aktionen gefüllt.
Wer Interesse hat, kann gerne montags zum „Schnuppern“ zu einer Probe kommen und das Orchester und die Leiter kennenlernen. 

Alle interessierten Erwachsenen jeden Alters können mitmachen.
Es geht um Spieltechnik-Grundlagen, das Erlernen populärer und „traditioneller“ Rhythmen, leichte Rhythmusübungen • einfache Improvisationen. Notenkenntnisse sind nicht erforderlich.

Das Projekt Afrojazzband besteht seit 2004. Später wurde es auf den Namen „SAJE“getauft. Das ist die Abkürzung für Salzgitter „African Jazz Experience“
Unter der Leitung von Otto Jansen werden bekannte Stücke aus Südafrika, aber auch Themen aus dem internationalen Jazz, die sich mit Afrika befassen und Kompositionen von Otto Jansen gespielt. Dazu setzen wir uns natürlich mit afrikanischen Rhythmen im Jazz Stil, Liedformen und natürlich Improvisation auseinander. Gesungen wird ebenfalls - in verschiedenen afrikanischen Sprachen. Es gibt  immer wieder Auftritte bei unterschiedlichsten Veranstaltungen, von denen das Publikum begeistert ist.
Die derzeitige Besetzung ist:

• Alexandra Pürstel - Altsax, Vocal
• Sabine Papendorf - Piano
• Angelika Lorenz - E-Bass
• Noah Gross - Drums
• Yaya Kondé - Percussion, Vocal
• Otto Jansen - Tenor / Sopransax

Wir würden uns über weitere MitspielerInnen freuen. Besonders auch Bläser und Leute, die gerne improvisieren (lernen) möchten. Nur Mut, der Appetit kommt beim Essen. 

Das Ensemble besteht seit 2007. Im Laufe der Zeit haben sich bekannte, hauptsächlich rhythmische Lieder ( im vierstimmigen Satz ) aus aller Welt angesammelt, die dem Publikum bei diversen Gelegenheiten in Salzgitter und Umland präsentiert werden. Außerdem gibt es auch ein Programm mit Weihnachtsliedern, die natürlich nur in der entsprechenden Jahreszeit gespielt werden.
Beide Programme können in einem je einstündigen Konzert angeboten werden.

Die aktuelle Besetzung ist:

• Hartmut Kluge - Sopransax
• Heike Horn - Altsax
• Kornelia Froböse - Altsax
• Petra Nowacki - Altsax
• Bärbel Späth - Tenorsax
• Hlger Strübig - Tenorsax
• Otto Jansen - Baritonsax

Weitere MitspielerInnen sind herzlich willkommen - Voraussetzung sind fortgeschrittene Spielfähigkeiten auf dem Saxophon und einige Notenkenntnisse.

Die Gentle Voices, der Jazz- und Popchor der Musikschule der Stadt Salzgitter, besteht aktuell aus 30 Sängerinnen und Sängern im Alter zwischen 24 und 70 Jahren. Unter der Leitung von Britta Rex probt der Chor immer donnerstags um 20 Uhr im Saal der Alten Feuerwache in Lebenstedt. Das Repertoire umfasst Popsongs, Jazz, Afrikanische Stücke und Gospelmusik. Einmal im Jahr gibt es ein intensives Chorwochenende an einem schönen Ort. Dort holt sich der Chor neuen Input von Gastdozent*innen und arbeitet am bestehenden Programm. Zu erleben sind die Gentle Voices bei öffentlichen Konzerten, z.B. im Herbst im Fürstensaal in Schloss Salder, wo traditionell ein Doppelkonzert mit einem Gast Chor stattfindet. Im Gegenzug reisen die GeVos dann in die Stadt der Gäste und singen dort ein Konzert. Auch für private Feste wie Hochzeiten wurde der Chor schon gerne gebucht. 

Wer Interesse hat, kann gerne donnerstags zum „Schnuppern“ zu einer Probe kommen und den Chor und die Chorleiterin kennenlernen. 

Das Klarinettenensemble setzt sich aus Mitgliedern aller Altersklassen zusammen.

Werke ganz unterschiedlicher Epochen und Genres werden geprobt.

Unter anderem wechseln sich Werke aus Opern und Operetten mit Ausschnitten aus Musicals ab. Oft werden Stücke aus der Klezmermusik, Filmmusik, Tanzmusik und neuen und alten Hits gespielt. Jazzmusik wird genauso präsentiert wie stimmungsvolle Werke, die sich auf unterschiedliche Jahreszeiten beziehen. Die Auswahl der Stücke richtet sich oft nach den Wünschen der Mitglieder.

Unterschiedliche Vortragsorte und Veranstaltungen mit einem Themenschwerpunkt lassen uns den Ensembleklang immer wieder neu erleben und die Werke anders wahrnehmen. Bei schönem Wetter bereichern wir gelegentlich auch in freier Natur unser Umfeld mit unserem spezifischen Klarinettenklang.

Neue Mitglieder, die Spaß am gemeinsamen Musizieren haben sind herzlich willkommen.

Auch das Blockflötenensemble besteht aus Mitgliedern unterschiedlicher Altersklassen. Wir spielen Originalmusik für Blockflöte aus Mittelalter, Renaissance, Barock und Moderne. Auch Werke, die sich die Ensemblemitglieder wünschen, integrieren wir in unser Programm. Für jedes Mitglied wird eine passende Stimme ausgewählt bzw. arrangiert.

Die Probenatmosphäre ist heiter bis konzentriert. Das Ergebnis ist eine Gruppe, die nach erarbeiteter Literatur die Musik genießt, Probleme wegspielt und sich gut gelaunt nach Hause begibt.

Mehrmals im Jahr treten wir in Räumen mit schöner Akustik auf und bieten zu unterschiedlichen Gelegenheiten sowohl unser bestehendes als auch neu erarbeitetes Programm dar. Oft wird das Ensemble angefragt, einer Veranstaltung einen musikalischen Rahmen zu geben.

Neue Mitglieder sind jederzeit herzlich willkommen. Alle Instrumentengrößen der Blockflötenfamilie sind erwünscht.

Einmal im Jahr findet die Aufnahmeprüfung für die in der Musikschule neu eingerichtete Abteilung SVA (Studienvorbereitende Ausbildung) statt. Die BewerberInnen müssen vor einer Fachjury unter dem Vorsitz eines externen Experten (Musikhochschule Hannover) ihr instrumentales bzw. vokales Können unter Beweis stellen. Nach erfolgreicher Aufnahmeprüfung – geprüft wurde zusätzlich Gehörbildung – werden die Bewerberinnen und Bewerber in die SVA Klasse aufgenommen. Ein umfassendes Förderprogramm, bestehend aus Einzelunterricht im Haupt - und Nebenfach, Ensemblestunden sowie Gehörbildung, Harmonielehre, Formenlehre, Musikgeschichte und Hörbeispielen steht nun für die SVAler für ein Jahr auf dem Wochenplan. Vor den Sommerferien steht die Zwischenprüfung an. Dann geht es in die nächste Runde.