Мелани Жермен је квалификована позоришна глумица. Завршила је трогодишњу обуку из плеса, певања и глуме на Сценичкој школи у Хамбургу. Током обуке, међу осталима, похађала је часове код Карин Плуг, Џејмса Вуда, Еве Мартсон-Вилсон и Кена Нориса. Следиле су професионалне ангажмане у ревији о Елвису Прислију "Златне успомене на Елвиса", са којом је наступала и у разним телевизијским програмима ("Aktuelle Schaubude"). Такође је играла женску главну улогу у дечјем мјузиклу "Der Regenbogenfisch" и дуго година била главни вокал бенда "Voodoo Lounge". Поред наставне улоге на Техничком универзитету Брауншвег и Окружној музичкој школи Целе, ради као слободна предавачница по питању рок и поп певања у Хамбургу и на разним радионицама широм Немачке. Као студијска певачица, наступила је на многим различитим продукцијама и први пут се појавила на топ-листама 2011. године са хаус пројектом "DJ Stereodata". На сцени је тренутно можете видети и чути како наступа са разним биг бендовима, својим џез триом "Terry Mono" или током наступа у Winterhuder Fährhaus-у у Хамбургу и Wintergarten-Varieté-у у Берлину. Као певачица, осећа се као код куће у многим жанровима и комбинује све те утицаје у слободној импровизацији и певању у кругу, што је сада такође постало кључни фокус у њеном подучавању и менторству.

Брита Рекс је певачица, композиторка, аранжерка и импровизаторка, а ради као туторка певања и диригенткиња хора. Студирала је немачки језик и музику на Универзитету у Хилдесхајму, припремајући се за наставничку професију, и завршила студије Првом државном испиту. Такође је студирала џез певање на Универзитету за музику, драму и медије у Хановеру код Роми Камерун, стекавши дипломе из музичког образовања (ME) и уметничког образовања (KA). Инспирацију за свој уметнички рад црпела је са радионица које су водили Норма Винстон, Марија Жоао, Ријанон, Габријеле Хаслер, Боб Столоф, Роџер Трејс, Питер Елдриџ и други. Интензивно се бавила различитим концептима популарног певања, као што су Complete Vocal Technique и Estill Voice Training, и похађала је курсеве усавршавања на Институту за примењену физиологију гласа Лихтенберг, а такође је проучавала теорију резонанце код Томаса Лангеа.

Брита је певала са великим бендовима и малим ансамблима, а њена музичка путовања одвела су је у Јужну Африку, Русију, Мађарску, Исланд и Норвешку. Наступала је на концертима са Џез оркестром сеоске омладине Доњег Сахарајнске и са трубачем Аком ван Ројеном. Она је вођа бенда Britta Rex Quartet, који изводи њену сопствену музику, и чланица је различитих ансамбала као што су Stimmorchester Hannover и Trio VoiceSistas; такође наступа у дуету са гитаристом Ервином Кјуном.

Предаје на HMTMH од 2002. године; од 2011. до 2020. године била је наставница на Универзитету за музику у Либеку, специјализована за импровизацију и џез певање. Од 2015. године организује и води курс "Voice Discovery Journey" у Тоскани и Умбрији у Италији.

2021. године објављен је њен трећи албум "On Air On Water", који је снимила са својим квартетом и гудачким квартетом. Добитница је Гема стипендије за 2021. годину за музичко обрађивање немачке поезије, док јој је додатна уметничка стипендија од Савезне државе Доња Саксонија омогућила да 2022. године у студију сними свој нови пројекат "Meeting Madame Pele", у којем се налазе њене сопствене композиције.

Бендикс Амонат је певач, текстописац, продуцент и вокални тренер из Хановера. 2011. године је дипломирао на Хановерском универзитету за музику, драму и медије, специјализујући се за џез/рок/поп певање. Од тада ради као слободни уметник на студијским и концертним продукцијама, као и на подучавању певања. Међу његовим клијентима су BMG, Warner Chappell, Universal Music, Apple, Sennheiser, Hannover 96 и браћа Ерлих, за које ради као продуцент од 2019. године. Његова музика се може чути у филмским и ТВ продукцијама, као и на стриминг платформама. Као вокални тренер, од 2004. године предаје џез, рок и поп певање, комбинујући технику, интерпретацију и музички израз.

Стефан Абел, рођен 1964. године, прво је научио да свира гитару пре него што је студирао саксофон на Џез школи у Минхену и на Универзитету за музику у Келну, код наставника као што су Роман Швалер, Сал Нистико и Волфганг Енгстфелд.
Са само 19 година постао је члан бенда којим је руководио тромбониста и певач Џин "Мајти Фли" Коннерс, са којим је редовно свирао више од седам година и, спорадично али увек са великим задовољством, наставио да наступа до Коннерсове смрти 2010. године. Касније је такође често свирао у ансамблима са америчким џез музичарима и легендама – од којих су неки били знатно старији и искуснији – као што су Лајонел Хемптон, Џими Вуд, Бени Бејли и др Лони Смит, који су били срећни да пренесу своје знање и искуство млађаном музичару из Европе.
Док је још био студент, такође је свирао као стални члан ансамбла "Charly Antolini's International Jazz Power".

Међутим, Стефан се не осећа код куће само у џезу. Не оклева да истражује и друге жанрове, нарочито соул и ритам и блуз, али и поп и рок музику. Сходно томе, наступао је на концертима и турнејама са музичарима као што су Ренди Крофорд, The Temptations, Инга Румпф, Ангела Браун и Роџер Сисеро, чији је био стални члан више од четири године и појављује се на скоро свим њиховим ЦД-овима.

"Дуго сам имао велике потешкоће да дефинишем своје место као музичар. Да сам дуго времена наступао искључиво са џез музичарима, често бих жудео за приземним, директним квалитетом соул и ритам и блуз музике; али ако бих неко време био уроњен у ту музику, понекад бих жудео за суптилнијим, интимнијим средствима изражавања која се налазе у џезу. Данас ме те разлике више не занимају. Не морам да бирам између џеза и блуза. Ја сам једноставно саксофониста и покушавам да комбинујем сва расположива средства изражавања." У новије време, Штефан Абел је ту филозофију применио у пракси првенствено у разним пројектима са
његовог сродног духа Луца Крајенског (Хамонд орган, клавир и аранжмани), нпр. AFTER HOURS (CD: There I Go, уз Роџера Сисероа) и SALT (CD: La Solution), као и са берлинским пијанистом и композитором Ролфом Зиљкеом (CD: Rolf Zielke – Handel Jazz), у чијим разним ансамблима он такође свира бас-кларинет и флауту.
Са својим најновијим пројектом "The Windmills Of Your Mind", Штефан је остварио дуго неговани сан: поводом свог 50. рођендана снимио је албум који се састоји искључиво од балада. У ту сврху позвао је неке од својих омиљених музичара у лофт у Хамбургу да три дана у мирној самоћи снимају неке од својих свих времена омиљених нумера.

Анселм Сајмон је студирао на Хановерском универзитету музике (DML, саксофон за џез/рок/поп). Музички фокус његових различитих бендских пројеката лежи у жанровима џеза, блуза, соула и интердисциплинарних музичких облика. Допринео је бројним радио, ЦД, телевизијским и позоришним продукцијама.

Добио је награде од Jazz-Podium Niedersachsen 1992, 1994, 1996. и 1998. године. 1995. године додељена му је Награда за промоцију џеза Града Лајпцига. 2002. године освојио је награду на Европском такмичењу у свирању саксофона "Јамаха". Наступао је као предгрупа Чарлију Маријану, Хербију Хенкоку, Мајклу Брекеру и Пatu Метенију.

Његове турнеје, од којих су неке организоване од стране Гете-института Немачке, водиле су га у Аустрију, Мађарску, Судан, Италију, Данску, Француску, Шпанију, Пољску, Русију и Енглеску.

Анселм Сајмон ради као предавач на музичкој школи и академији Конзерваторијума у Хамбургу. Такође предаје на разним редовним радионицама у Немачкој и организује Хамбуршку радионицу за саксофон.

Најџел Мур – "Енглез". Живи у Немачкој од 1987. године, где ради као слободни музичар.
1991. године стекао је диплому на програму Performer's Diploma на Trinity College of London. Од 1987. године Најџел је свирао са "65 Cadillac", "Blue-Note", "Soulutions", "Fire Cats", "James Steiner Band", "Fat Boogie Horns", "Pink Baxter" и безброј других.

Најџел Мур је музичар који стално прихвата нове изазове. Његови наступи обухватају од природне трубе
до биг бенда, од чисто барокних концерата до продукција музичког позоришта, од извођења оркестра са историјским
инструмената до савремене музике.

Кен Домбровски је тромбониста, композитор, музички наставник и вођа бенда.

Студирао је џез тромбон на Универзитету за музику и позориште у Хамбургу код Дена Готшала, главног тромбонисте NDR Big Band-а.

Кроз свој пројекат SlideProjection, он је активан као тромбониста, композитор и вођа бенда, представљајући своје концептуалне, вишестилске програме и композиције широм Немачке. Његов ансамбл, Nordsnø Ensemble, објавио је свој трећи албум "ett omaka par" 2024. године у сарадњи са међународно познатим органистом Китом Дауунсом и тренутно је на обимној турнеји са тим програмом.

Кен Домбровски предаје на Државној омладинској музичкој школи у Хамбургу као инструментални наставник и диригент биг бенда. Такође је музички директор Bigbandport Hamburg e.V. Он је кооснивач иновативне концертне серије "mycelium – редефинисање џеза" и, као члан управног одбора Jazzbüro Hamburg e.V., посвећен је промовисању интереса џез сцене Хамбурга. Тренутно такође студира систематску музикологију на Универзитету у Хамбургу.

Редовно ради као студијски музичар са NDR Big Band-ом и већ је сарађивао са уметницима као што су Ренди Брекер, Џеф Балард, Били Кохам, Џон Бисли, Кит Даунс, Џазкоминaт Хамбург, Скот Робинсон, Тим Хаганс, Нилс Ландгрен и Волфганг Шлутер. Он такође редовно наступа као пратећи музичар у разним ансамблима и главни је тромбониста у Бирдленд Биг Бенду.

Иако Кена Домбровског корени везују за џез, он има и обимно искуство у класичној, народној и популарној музици. Поред тромбона, свира и еуфонијум, бас тромбон и бас трубу.

Пијаниста из Берлина Клаус-Дитер "ЦД" Бандорф (рођен 1973) најпознатији је као свестрани и хумористични вокални пратилац у џез, поп и госпел жанровима.

Током своје више од двадесетогодишње каријере у вокалном квартету NEW YORK VOICES (САД), добитнику Гремија, наступио је на преко 200 концерата широм Европе и Азије, укључујући и NORTH SEA JAZZ фестивал (Холандија), Јава Џез фестивал (Индија), Сингапур Џез фестивал и Осло Џез фестивал (Норвешка) са Иваном Линсом (Бразил).

Као пијаниста Берлинског џез оркестра (Немачка) под диригентском палicom Џигса Вигама (САД), већ је делио сцену са Манфредом Кругом, Пе Вернер, Марком Маршалом, Питером Краусом и Томасом Квасхофом.

Од 2016. године прати кабарје уметника CHIN MEYER-а на клавиру и до сада је компоновао музику за четири програма (MACHT!GELD!SEXY?, LEBEN IM PLUS, CASHMAN, EROTIK DES GELDES). Такође је радио као музички директор представе A TRIBUTE TO JOHNNY CASH за Wintergarten Varieté и као пијаниста на новогодишњим представама у берлинском Renaissance Theatre.

Клаус-Дитер "ЦД" Бандорф је дуго година предавао на Берлинској академији музике "Ханс Ајслер", на Универзитету уметности у Берлину (UdK Berlin) и на Џез институту у Берлину (JIB). Као предавач на курсу музичке продукције на SRH Универзитету у Берлину, он предаје не само главни предмет – клавир усмерен на поп и џез – већ и курсеве свирања у бенду, слушног тренирања и организације пројеката.

Поред тога, он редовно ради као пијаниста и предавач на следећим радионицама:
NEW YORK VOICES Vocal Jazz Camp, SING JAZZ Berlin, HELLAZZ Jazz Workshops, Баварски државни омладински џез оркестар (BAVARIAN FIRST HERD)

Ралф Кёниг је завршио студије џеза на Универзитету за музику у Хановеру. Већ је радио као предавач на бројним радионицама о џезу и року.

Од 1990-их, Ралф се појавио на бројним снимцима и у многим продукцијама, укључујући албум Ренди Крофорд *Naked and True* и *Deutschland Phunk!!* (D-Phunk) – сарадња са бубњарем Дирком Ершингером и клавијатуристом Јаном Хеје-Ершингером (Jazzkantine), Дениз М'Баје, Крис де Бург и Ронан Китинг, Culture Clan – који су 2004. освојили Metro FM Music Award за најбољи R&B албум, The Bahama Soul Club са певачицом Пат Аплтон и продуцентом Оливером Белтцом, Хајнц Рудолф Кунце и ЈОРК & Бенд – The Souljazz Experience. У то спада и бројне компилационе албуме, а он је наступао као гитариста у бројним музичко-позоришним продукцијама у Landesbühne Hannover, на фестивалу Gandersheim Cathedral, у Theatre for Lower Saxony и Hannover Concerts.

Виктор Смолски (предаје од петка до недеље)

Виктор Смолски је музичар, продуцент, композитор, предавач и аутор једног од најуспешнијих немачких ДВД-ова за учење гитаре, "School of Metal".

Бројни часописи за гитару, као што су руски "Classic Rock", немачки "Guitar Magazin" и јапански "Burrn!", често су рангирали Виктора међу 20 најбољих гитариста.

Он је члан жирија на бројним међународним музичким такмичењима и глобални представник и су-развијач за реномиране компаније у музичкој индустрији као што су YAMAHA, ENGL, SHURE, CORDIAL, Thomastik-Infeld, KSE Music и др.

Чак и са својим првим бендовима, "Инспектор" и прог-метал групом Мајнд Одисеј, Виктор је наступао по целој Европи и почео да се успоставља као композитор и продуцент.

1999. године Виктор Смолски се придружио немачкој хеви метал институцији RAGE као гитариста, продуцент и композитор. Песме као што су "Down", "Soundchaser", "War of Worlds", "Straight to Hell" (која је служила као саундтрек за најуспешнију немачку филмску продукцију "Der Schuh des Manitu"), "Carved in Stone", "Forever Dead", "Empty Hollow" и "Cleansed by Fire" написао је Виктор.

Као композитор, аранжер и продуцент, Виктор се такође упушта у пројекте већег обима, као што је "LMO" са симфонијским оркестром и четири певача, у којем успешно спаја хеви метал и класичну музику. Он је такође компоновао и продуцирао све нумере на компилационом ЦД-у поводом 20. годишњице Nuclear Blasta.

На неколико соло албума ("Destiny", "The Heretic", "Majesty & Passion", "Guitar Force"), у којима он понавља сарадњу са симфонијским оркестрима, може се чути и даље развити целокупно искуство стечено у његовим другим пројектима.

2020. године Виктор је објавио албум са смртно-метал супергрупом "Voodoo Gods", чији састав подсећа на Метал кућу славних.

Ова прича о успеху сада се наставља са Смолскијевим тренутним бендом, ALMANAC, који јединствени LMO звук проширује снажним додиром тешкоће. Мелодични пауер метал у комбинацији са класичним оркестром и модерним звуком чини ALMANAC апсолутним доживљајем за слушање.

Оливер "О.Ли" Шмит (предаје четвртком)

O.Lee је гитариста, мултиинструменталиста и продуцент. Дипломирао је на G.I.T.-у и бивши је Маршалов демонстратор за Немачку у саставу Marshall History Band.
O.Lee је тренутно гитариста и басиста бендова Die Schröders, Fee и Rauhbein.
Добио је златне и платинсте дискове за бројне пласмане на топ 10 листе.

Мото: "Џез је излечив".

Он је званични творац изреке "Живот није шетња парком".

Андре Нејгенфинд је свестрани басиста из Волфсбурга који подједнако добро свира контрабас и електрични бас. Након студија класичне контрабаса у Lübecku, он се доказао као тражен музичар на међународним сценама. Као члан метал пројекта Avantasia, он наступа широм света, али се такође појавио као басиста на реномираним фестивалима као што су Leverkusen Jazz Days и Jazz Baltica.
У свету џеза Андре је посебно свестран: од фјужн до слободног џеза, он своје креативне вештине доноси у разноврсне музичке контексте. Као басиста уживо и у студију, он је тражени партнер за музичаре свих жанрова и свирао је са уметницима као што су Макс Муцке и Ули Бекерхоф, између осталих.

Било је са тешким срцем што је Френк Ит нажалост морао да се повуче. Али смо пронашли фантастичну замену и заиста се радујемо што ћемо дочекати Ларса Лемана!

ЛАРС ЛЕХМАН

Који уметници као што су Саша, У.Ф.О., Боби Кимбал (TOTO), Дејв Биклер (Survivor), Сајмон Филипс, Константин Векер, Ули Џон Рот (Scorpions), Марти Фридман (Megadeth), Бил Чемплин (Chicago), Mousse T., Roachford, Sydney Youngblood, Marla Glen, Cultured Pearls, Pee Wee Ellis, Bobby Byrd, Vinnie Moore, Gus G. (Ozzy Osbourne), Mark Boals (Yngwie Malmsteen), Clyde Stubblefield (James Brown), Ренди Хансен, Иља Рихтер, Харпо и многи други имају нешто заједничко? Сви су се ослањали на Ларса Лемана на басу!

Од средине 1990-их година, овај свестрани хонорарни свирач електричног и контрабаса је на бројним турнејама путовао широм света. Истовремено, својим препознатљивим свирањем баса оставио је траг на безброј студијских снимања. Данас и даље можете наћи Ларса на међународним рок, поп, фанк и соул бинама или на џез фестивалима – а опет, можда ћете га уочити са контрабасом и луком у оркестарској јами на разним продукцијама музичког театра. Сви који проводе много времена на интернету препознаће га и као демонстратора баса, на пример на Јутјуб каналима BassTheWorld, Sadowsky или Warwick.

Међутим, током година Ларс Леман је стекао и репутацију траженог наставника баса. "Попакademie Баден-Вурттемберг" у Манхајму, "Академија савремене музике" у Лондону, "Универзитет музике, драме и медија" у Хановеру и међународно признати "Warwick Bass Camp" (где је предавао уз легенде баса као што су Виктор Вутен, Стив Бејли, Алфонсо Џонсон, Боби Вега, Сту Хам, Адам Нити и Гери Вилис) су само нека од многих места где је предавао. Његове радионице су га одвеле у Дубаи, Праг и Лондон, између осталог. За *Slap-Attack*, Ларс је такође написао један од најважнијих уџбеника о slap техници за електрични бас.

Поред својих музичких активности, Ларс је био главни уредник специјализованог часописа "Bass Professor" од 1996. до 2015. године. Од 2015. године руководи уредничким тимом за бас у највећем немачкојезичном онлајн специјализованом часопису: www.bonedo.de.

www.larslehmann.com

Бубњар Дитер "Зипер" Шмигелок је студирао џез, рок и поп на Универзитету за музику, драму и медије у Хановеру и на Drummers Collective у Њујорку. Између 1990. и 2005. године био је предавач на Универзитету за музику, драму и медије и наступао је у Холандији, Мађарској, Исланду, Француској и другде. Живео је и радио у Јужној Америци (Чиле) 12 година, где је наступао у Чилеу, Аргентини, Бразилу, Перуу и Боливији.

У Европи и САД радио је, између осталих, са Мишелом Петруцијанијем (радни бенд на радионици у Њујорку), Аструд Жилберто (бразилска певачица/"Девојка из Ипанеме"), Бутсијем Колинсом (басистом бенда Џејмса Брауна), Chris De Burgh, Lincoln Goines (басиста бенда Mike Stern), оркестар Mario Bauza (латински џез биг бенд) и Heinz Rudolf Kunze/Heiner Lürig.

Дитер Шмигелок поново живи у Хановеру од лета 2017. године.

Дирк Бранд (предаје четвртком, петком и недељом)

Као свестрани бубњар, Дирк Бранд је добродошао гост на многим међународним фестивалима бубњева и сарађивао је са уметницима као што су Марти Фридман (Мегадетх), Чарли Маријано, Дебора Вотсон, Џеф Даунс и Џон Ветон (Азија), Глорија Гејнор, Мери Воснанија, Јирген Древс, Гите Хенинг, Грегор Хилден, Кармен Небел, Флоријан Силберејзен, Саша Клар, гала и шоу бенд Најтфлајт, Томас Блуг, Џорџ Вајтхорн (Прокол Харум), Џери Донохију (Хелекастерс), Ал Копли (Блуз Брадерс), америчка блуз легенда Кај Дејвид, Бруно Нунес (Бразил); са метал бендом Axxis наступа на највећим светским метал фестивалима. као што су Вакен Опен Ер (Немачка), Биг Ган (Русија), Металфест Пилзен (Чешка Република) и Рок ин Рио (Бразил). Са белгијском денс групом "Milk Inc.", која је продала платинени албум, он је редован гост на највећим денс фестивалима. Такође свира иза бубњева за групу SEAL и шведску поп групу A-ha у оквиру Milk Inc.

Од 2015. године наступа по свету са SUBSIGNAL-ом, водећим бендом немачке прогресивне рок сцене, појављујући се на догађајима као што су Prog Power USA и Prog Meeting у Енглеској!

Наступао је на World Pop Festivals широм света уз изузетног клавијатуристу Делмара Брауна (Miles Davis, Sting). Турнеје са Goethe-Institut одвеле су га у Израел, Француску и Русију. Такође се појавио у мјузиклима као што су "Evita", "Linie" и "Hair".

Дирк Бранд је такође аутор књига *1000 Faces of Drum Styles*, *Future Drumming*, *Chartreading* и *Pocket Rhythms for Drums*, које је објавио AMA Verlag, као и DVD-а *A Band Concept*.

Као специјалиста за производе Roland V-Drums, путовао је по свету (Кина, Индија, Јапан, Норвешка, Русија, Индонезија, Тајван, Кореја, Малезија, Сингапур). Такође је учествовао у развоју V-Drums.

Од 2019. године блиско сарађује са компанијом PEARL, и у акустичном и у електронском сектору, и такође путује по свету због тог посла!

Предавао је на Вестфалском универзитету Вилхелмс у Минстеру до 2012. године, а од 2009. године је директор државно признатог програма студија бубњева на Занатској академији за музику РП-Џем у Гисену.

________________________________________________________________________________________________

Еди Филип (преузима часове у суботу и наступа на концерту предавача)

Бубњар Еди Филип из Брауншвејга сматра се музичким камелеоном за бубњевима. Са импресивним стилским распоном, он се без напора креће између рока, блуза, соула, џеза и попа – и управо та свестраност га чини траженим студијским и концертним музичарем.

Његов моћан, а ипак нијансиран грув може се чути на преко 100 продукција. Свирао је и био на турнеји са уметницима као што су Енди Скот и његов бенд Sweet, Алекс Конти, Бахама Соул Клуб, Клем Клемпсон, Инга Румпф, Лејк, Ханес Вадер, Маријали Пачеко, Крис Фарлоу и Стопок – музички спектар који се креће од рока преко латино и џез музике до жанра певача-композитора.

2019. године кренуо је стопама легендарног бубњара Џона Хисмана и заузео његово место у британском бенду JCM (Хисман, Клемпсон, Кларк) на турнеји по Енглеској. Од 2021. године редовно наступа на турнејама са Хамбург Блуз Бендом.

Поред рада као музичар, Еди Филип је више од две деценије активан и као продуцент и води сопствени студио, у којем подржава разноврсне уметнике и пројекте.

1982. године његово интересовање за свет перкусија је пробуђено. Након што је стекао богато искуство као самоуки музичар у разним бендовима у свом родном граду Фреден/Лајне, Хилко Шоморус се 1987. године придружио "Перкусион Академији" у Хановеру под вођством Фредија Сантијага.
Неколико студијских путовања одвело га је у Западну Африку, Венецуелу и Индонезију, између осталог.
Као веома тражен студијски и концертни музичар, Хилко је сарађивао са уметницима као што су: Ренди Крофорд, Квинси Џонс, Ди Џеј Бобо, Фјури ин зе Слотерхаус, Бутси Колинс, Фред Весли, Фил Колинс, Калчаред Перлс, Рочфорд, Ехт, Мус Т., Инга Румпф, Роџер Сисеро, Макс Муцке, Гилдо Хорн, NDR Биг бенд и многи други.
Када није на турнеји, у сниматељском студију или компоновању филмске музике (укључујући и свој допринос саундтреку за "Монгол"), преузима наставне задатке и ради као предавач на разним универзитетима.